Un appartamento contemporaneo nel cuore del design district di Milano
Una residenza privata tra rigore progettuale e calore domestico
Nel cuore del design district milanese prende forma un appartamento che interpreta l’abitare contemporaneo attraverso equilibrio, misura e qualità materica. In questo contesto, il progetto residenziale si sviluppa con un approccio sartoriale, dove ogni scelta riflette una visione precisa dello spazio e del tempo. Allo stesso tempo, la collaborazione con Molteni&C, che ha arredato integralmente l’appartamento, diventa parte integrante del racconto, contribuendo a costruire un ambiente coerente, raffinato e profondamente italiano.
La casa si articola come una sequenza fluida di ambienti. Di conseguenza, colori, materiali e luce lavorano insieme per creare continuità visiva e percettiva.
L’ingresso come soglia scenografica
Eleganza misurata e prime suggestioni materiche
L’ingresso introduce immediatamente il tono del progetto. Fin dal primo sguardo, l’ambiente comunica eleganza e controllo formale, evitando qualsiasi ridondanza. In particolare, le proporzioni equilibrate e il dialogo tra legno, superfici opache e opere d’arte definiscono uno spazio di forte identità.
Il mobile contenitore in essenza calda dialoga con una composizione artistica astratta, incorniciata come un elemento architettonico. Inoltre, la luce puntuale valorizza volumi e texture, trasformando lo spazio di passaggio in una vera soglia narrativa.
Living e biblioteca, il cuore dell’abitare
Ampie vetrate e rapporto intimo con la corte milanese
Il soggiorno si apre verso un’ampia elevazione vetrata, affacciata su un cortile interno milanese, sorprendentemente verde e silenzioso. Grazie a questa apertura, la luce naturale filtra attraverso tende leggere, creando un’atmosfera morbida e avvolgente durante tutto l’arco della giornata.
Una grande parete attrezzata funge da biblioteca 505 e da fondale architettonico. In questo caso, il legno scuro, le nicchie illuminate e la disposizione ordinata dei libri costruiscono un ritmo visivo continuo. Allo stesso modo, le sedute Molteni&C, dai volumi generosi ma contenuti, sono rivestite in tessuti caldi e naturali, pensati per un comfort quotidiano e misurato.
Il living è concepito come uno spazio da vivere lentamente. Per questo motivo, il design accompagna i gesti senza mai sovrastarli.
La cucina come spazio architettonico
Superfici lucide e tonalità calde di grigio
La cucina si sviluppa in modo lineare e rigoroso. Da un lato, le ante in finitura lucida grigio caldo riflettono delicatamente la luce, amplificando la percezione dello spazio. Dall’altro, il contrasto con le basi in legno scuro introduce profondità e solidità visiva.
L’illuminazione integrata sottopensile disegna il piano di lavoro con precisione. In aggiunta, gli elettrodomestici a incasso contribuiscono a un’immagine pulita e architettonica. Nel complesso, la cucina si inserisce come parte integrante della casa, senza mai apparire come uno spazio tecnico separato.
Studio e ambienti privati
Tonalità di verde e memoria del design italiano
Lo studio introduce una variazione cromatica più intima, giocata sulle tonalità del verde, abbinate a legni scuri e tessuti morbidi. Qui, emergono riferimenti alla storia del design italiano, evocati attraverso arredi iconici e dettagli misurati.
La scrivania si affaccia verso la luce naturale filtrata da tende leggere. Di conseguenza, l’ambiente risulta raccolto ma luminoso, ideale per la concentrazione. Infine, oggetti selezionati, lampade dalla presenza discreta e opere grafiche contemporanee completano lo spazio senza appesantirlo.
Un progetto di equilibrio e continuità
Questo appartamento è il risultato di una visione coerente. In sintesi, architettura d’interni, arredi e arte dialogano in modo naturale. Le earth tones, i tessuti caldi, le superfici controllate e la presenza di giovani artisti accanto a riferimenti storici costruiscono un racconto autentico dell’abitare contemporaneo a Milano.
Per queste ragioni, il progetto non cerca l’effetto immediato, ma la durata. Un interno pensato per essere vissuto, osservato e attraversato con lentezza.
A contemporary apartment in the heart of Milan’s design district
A private residence between architectural rigor and domestic warmth
In the heart of Milan’s design district, this apartment takes shape as an interpretation of contemporary living defined by balance, precision and material quality. Within this context, the residential project unfolds through a bespoke approach, where every decision reflects a clear vision of space and time. At the same time, the collaboration with Molteni&C, which furnished the apartment in its entirety, becomes an integral part of the narrative, contributing to the creation of a coherent, refined and distinctly Italian interior.
The home is conceived as a fluid sequence of spaces. As a result, colors, materials and light work together to establish visual and perceptive continuity.
The entrance as a scenographic threshold
Measured elegance and initial material cues
The entrance immediately sets the tone of the project. From the very first glance, the space conveys elegance and formal control, avoiding any sense of excess. In particular, balanced proportions and the dialogue between wood, matte surfaces and artworks define an environment with a strong identity.
The storage unit in warm wood interacts with an abstract art composition, framed as an architectural element. Moreover, focused lighting enhances volumes and textures, transforming a transitional area into a true narrative threshold.
Living area and library, the core of domestic life
Large glazed surfaces and an intimate relationship with the Milanese courtyard
The living room opens onto a generous glazed elevation overlooking a Milanese internal courtyard, unexpectedly green and quiet. Thanks to this opening, natural light filters through light curtains, creating a soft and enveloping atmosphere throughout the day.
A large wall system functions as both library and architectural backdrop. In this case, dark wood, illuminated niches and the orderly arrangement of books establish a continuous visual rhythm. Likewise, Molteni&C seating, with generous yet restrained volumes, is upholstered in warm, natural fabrics, conceived for everyday comfort and understated elegance.
The living area is designed as a space to be experienced slowly. For this reason, design supports daily gestures without ever overpowering them.
The kitchen as an architectural space
Glossy surfaces and warm grey tones
The kitchen is developed with a linear and rigorous layout. On one hand, the glossy warm grey finishes gently reflect light, enhancing the perception of space. On the other, the contrast with dark wood bases introduces depth and visual solidity.
Integrated under-cabinet lighting precisely defines the work surface. In addition, built-in appliances contribute to a clean and architectural image. Overall, the kitchen is conceived as an integral part of the home rather than a purely technical environment.
Study and private spaces
Green tonalities and the legacy of Italian design
The study introduces a more intimate chromatic variation, articulated through green tones combined with dark woods and soft textiles. Here, references to the history of Italian design emerge through iconic furnishings and carefully measured details.
The desk faces natural light filtered by light curtains. As a result, the space feels both intimate and luminous, ideal for focus and reflection. Finally, selected objects, discreet lighting fixtures and contemporary graphic artworks complete the room without weighing it down.
A project of balance and continuity
This apartment is the outcome of a coherent vision. In summary, interior architecture, furnishings and art engage in a natural dialogue. Earth tones, warm fabrics, controlled surfaces and the presence of young artists alongside historical references build an authentic narrative of contemporary living in Milan.
For these reasons, the project does not seek immediate effect, but longevity. An interior conceived to be lived in, observed and experienced at a measured pace.
